Abstrakte malerier er enestående kunst - i hvert fald efter min mening
22367
page-template-default,page,page-id-22367,page-child,parent-pageid-22057,ajax_fade,page_not_loaded,,select-theme-ver-4.1,wpb-js-composer js-comp-ver-5.2,vc_responsive

Abstrakte malerier er enestående kunst

Abstrakte malerier er enestående kunst

Abstrakte malerier er enestående kunst – i hvert fald efter min mening – jeg elsker det.

Hvorfor ?

Fordi den abstrakte kunst sætter fantasien i gang, pirrer til nysgerrigheden, inspirer til udvikling af dig selv og bringer lidt liv og farver ind i boligen.

Og så er det altid et godt samtaleemne med masser af diskussionsstof. Da der sjældent er enighed omkring hvad et specifikt kunstværk skal forestille med hensyn til formens virkning, stemning, handling og symbolik. Hvordan perspektivet i værket er. Og ikke mindst hvad budskabet er, hvordan det bliver fortolket og hvilken betydning det har.

I den her artikel kan du læse om hvorfor abstrakte malerier er enestående kunst, hvad abstrakt kunst i det hele taget er, hvad historien bag abstrakt kunt er og så slutter jeg af med at give lidt eksempler på kunstnere der arbejder i et abstrakt univers, og som jeg bliver meget inspireret af i mit eget arbejde.

Abstrakt kunst – hvad er det?

Hvad er så abstrakt kunst ?

Der er langt fra enighed omkring hvordan begrebet “abstrakt” skal forstås. Holdningerne går lige fra at alt kunst er abstrakt, til at intet kunst er abstrakt.

Jeg ser det som et temmeligt vidt begreb. For kunst der IKKE prøver at forestille en præcis skildring af en visuel virkelighed taget fra den virkelige verden.

Men i stedet bliver kunsten skabt i et abstrakt univers – ved hjælp af visuelt sprog i form af farver, linjer, figurer og struktur – der former en komposition, som i større eller mindre grad er løsrevet fra den virkelige verden.

Begrebet skal fortolkes vidt, da det spænder bredt.

Lige fra en fuldstændig abstrakt tilfældig anvendelse af farverne, hvor der slev ingen referencer er til den virkelige verden.

Over en let ufuldstændig markering af figurer, symboler og linjer, som henviser til kendte referencer.

Til kompositioner der ret tydeligt viser, hvad det skal forestille.

Selv kunstværker der viser den visuelle virkelighed, er til en vis grad abstrakte, hvis der bliver ændret på farver eller former, så det er tydeligt for enhver.

Jeg viser her til højre 3 forskellige udtryk: Øverst en tilfældig brug af farverne, i midten bliver der anvendt linjer og former der minder om organiske strukturer, og nederst er det ret tydelig at kompositionen forestiller et bymiljø med huse og lygtepæle.

Grundlæggende er præmissen for en abstraktion, at de formelle kvaliteter i et maleri er ligeså vigtige som de repræsentative kvaliteter.

Det lyder lidt teoretisk, så her er et praktisk eksempel: Et maleri kan have en illustration med et dårligt eller simpel (børneagtig) tegnet motiv med mennesker, dyr og huse. Men hvis farverne er anvendt kreativt og flot, så vil det samlede indtryk af maleriet være positivt.

Abstrakt kunst, nonfigurativ kunst, nonobjektiv kunst er termer der er løst forbundet, men de betyder ikke nødvendigvis præcist det samme.

Abstrakt kunst fuldstændig abstraktion
Abstrakt kunst fuldstændig abstraktion
Abstrakt kunst med organiske former
Abstrakt kunst med organiske former
Abstrakt kunst med kendte strukturer
Abstrakt kunst med kendte strukturer

Historien bag abstrakte malerier

Abstrakt kunst går rigtigt lang tilbage i historien.

Der er fundet hulemalerier i Indonesien – primitive afbildninger af dyr og mennesker – som daterer sig 40.000 år tilbage.

Og der er senere fundet en del keramik og tekstiler med forskellige symboler, linjer og geometriske former, rundt omkring i det mest af verden.

Du kan se det indonesiske hulemaleri her øverst til højre.

Når det drejer sig om malerier med blæk, så er der fundet spor helt tilbage til Tang-dynastiet i Kina omkring år 600-900. Men der er desværre ikke fundet malerier fra perioden.

En kendt maler fra Song-dynastiet – Yu Jian – anvendte omkring år 1200 stilen med at sprøjte blæk på sine lærreder.

Og han har siden dannet skole for en del af de Kina-malerier med abstrakte landskaber og kinesiske skrifttegn, som vi kender så godt.

Nr 2 fra oven kan du se hans maleri “Mountain Market, clearing Mist”.

Op igennem det 19. århundrede er abstrakte malerier og skulpturer i høj grad præget af klassisk realisme. Kunsten skal derfor først og fremmest vise genkendelige objekter og scener, som f.eks. landskaber.

Først i slutningen af det 19. århundrede og begyndelse af det 20. århundrede sker der noget i form af impressionismen og ekspressionismen.

Motiver og kompositioner bliver i højere grad frigjort fra virkeligheden, til fordel for mere en mere abstrakt anvendelse af farver og linjer.

Et par af de mest kendte kunstnere fra den periode – hvor moderne abstrakte malerier som vi kender dem i dag er startet – er Pablo Picasso og Wassily Kandinsky.

Nr 3 foto fra oven viser maleriet Composition VII af Kandinsky.

I det 20. århundrede er universet med abstrakt kunst eksploderet i et væld af forskellige retninger.

Hvis jeg skal nævne tre af de kunstnere jeg selv synes er mest interessante, så må det være:

Jackson Pollock – på grund af hans action painting stil, hvor malerierne bliver lavet færdige i én kontinuerlig proces. Og hans teknikker med at hælde og dryppe malingen.

Til højre kan du se maleriet Convergence af Pollock.

Willem de Kooning – på grund af hans anvendelse af streger og farver i en blanding af flere stilarter.

Joan Miró – på grund af hans fantastiske evne til at frembringe kunstværker med enkle streger og figurer, kombineret med skarpe kontraster i farverne.

Nederst til højre kan du se maleriet Mai 1968 af Miró.

Hulemaleri fra Indonesien
Hulemaleri fra Indonesien
Yu Jian Mountain market clearing mist
Yu Jian Mountain market clearing mist
Kandinsky - Composition VII (1913)
Kandinsky - Composition VII (1913)
Jackson Pollock - Convergence (1952)
Jackson Pollock - Convergence (1952)
Joan Miró - Mai 1968 (1973)
Joan Miró - Mai 1968 (1973)

Kunstnere der inspirerer mig i dag

Jeg har ikke selv nogen intension om at min kunst skal revolutionere verden eller gøre den til et bedre sted.

Men derimod vil jeg gerne gøre verden til et GLADERE sted.

Jeg er selv meget ambitiøs med udvikling af min abstrakte kunst. Og min evne til hele tiden at skabe malerier, som er bedre med mere udtryk, afbalancerede kompositioner, flere detaljer og flottere farver.

Og min evne til hele tiden at skabe malerier, som er bedre med mere udtryk, afbalancerede kompositioner, flere detaljer og flottere farver.

Derfor eksperimenterer jeg hele tiden meget med gamle og nye redskaber, teknikker og farver.

Det præger selvfølgeligt også hvad det er for kunstnere jeg selv følger – når jeg har brug for ny inspiration.

I dag følger jeg 3 kunstnere, der på hver deres måde er store inspirationskilder:

Swarez Art – fordi han laver vildt flotte rent abstrakte malerier, hvor der kun er anvendt farver. Han har samme baggrund som mig – ingen kunstnerisk uddannelse, men med en stor nysgerrighed efter at udforske mulighederne i malerierne. Og så arbejder han hele tiden benhård på at udvikle sin kunst og blive bedre.

Carla Sa Fernandez – fordi hun – ved hjælp af hendes helt egen teknik – forstår at sætte farver sammen i en fantastisk buket af detaljer og kontraster.

Isabelle Zacher-Finet – fordi hun maler lidt a la Pollock, hvor malerierne bliver lavet færdig i én gennemgang. Og så er hun fremragende til at finde flotte farvesammensætninger og abstrakte figure der er skønne at se på.

Swarez Art - A Hopeful Transmission
Swarez Art - A Hopeful Transmission
Carla Sa Fernandez - The Emotional Creation 149
Carla Sa Fernandez - The Emotional Creation 149
Isabelle Zacher-Finet
Isabelle Zacher-Finet

Det var min artikel “Abstrakte malerier er enestående kunst”.

Jeg håber du er blevet lidt klogere på hvad abstrakt kunst er, og hvor det er jeg finder min inspiration.

 

Michael

Læs om hvordan de store malerier er lavet:
Se og læs om mine store malerier
Læs artikler på bloggen:
Til bloggen
Alle malerier i webshoppen:
Til webshoppen
Til forsiden:
Til forsiden